Top Top 10 Screen Legend High School Ausbrecher

Top Top 10 Screen Legend High School Ausbrecher

Im Gegensatz zu elterlichen Warnungen macht das Fehlen eines Highschool -Diploms nicht unbedingt ein Mindestlohn -Plackerie zum Scheitern verurteilt. Eine überraschende Anzahl von Legenden von Silberbildschirmen gegen Bildung und begann frühzeitige Karrieren, obwohl nicht unbedingt in der Schauspielerei. Die meisten wurden nicht aus der Dunkelheit gepflückt, gezwungen, den Anweisungen aufzugeben und durch ihr erstaunliches Talent ins Rampenlicht zu stoßen. Stattdessen waren die Gründe für die Schule oft mit Todesfällen, finanzieller Notwendigkeit, Ausweisung und Flucht vor Missbrauch verbunden. Vielleicht haben diese frühen Tragödien das Handeln der Legenden erleichtert, indem sie später ein emotionales Reservoir bereitstellten, aus dem man zeichnen konnte.

Das Folgende ist eine Liste der Top -10 -Ausfall der Legende der Legende der Legende der Legende der High School, zusammen mit den Umständen rund um ihre Abreise von der Schule und späteren Bemühungen. Einzelpersonen wurden in Bezug auf ihre Errungenschaften, auf dem Bildschirm und aus dem Bildschirm sowie über die überwundenen Widrigkeiten eingestuft.

10. Greta Garbo

Die in den Slums von Stockholm geboren. Ihr Vater erlag der spanischen Grippe, die 1920 Schweden verwüstete, und ließ die Familie mittellos. Greta verließ die formelle Ausbildung mit 14 Jahren glücklich und begann als Seifen-Lather-Mädchen in einem Friseurladen und später als Gofer in einem Kaufhaus. Ihre ungewöhnliche Schönheit wurde bemerkt und sie begann sich für den Katalog des Geschäfts zu posieren. Dies führt bald zu lukrativeren Modellierungsjobs und kommerziellen Auftritten. Sie studierte zwei Jahre lang Schauspielerei, bis die Freundin ihres Mentors, Louis B. Mayer stellte sie unter Vertrag und brachte Garbo nach Hollywood. Trotz ihres schwedischen Akzents wechselte sie erfolgreich vom Stummfilm zu „Talkies“ und wurde als Königin von MGM bekannt.

Die Garbomanie erreichte dank ihrer Rollen in den 1930er Jahren ihren Höhepunkt Grand Hotel (1932), Königin Christina (1933), Camille (1936) und Ninotchka (1939). Nachdem Garbos Karriere in 33 Filmen und 4 Oscar -Nominierungen erhalten hatte und 4 Oscar -Nominierungen erhalten hatten Zwei Frau (1941)- Ein Film, den sie später als „mein Grab“ bezeichnet.In den nächsten zehn Jahren lehnte sie einige Filme ab und andere haben finanziell implodiert. Im Ruhestand versteckte sie sich vor der Öffentlichkeitsarbeit, war aber nicht zurückgezogen und bemerkte den Unterschied zwischen „allein sein wollen“ und „allein gelassen werden wollen.”Im Jahr 1951 wurde Greta ein eingebürgerter US -amerikanischer Staatsbürger und zog in eine große Wohnung in Manhattan. Sie war eine begeisterte Kunstsammlerin und konnte häufig gesehen werden, wie sie sich unter Sonnenbrillen versteckte und bis zu ihrem Tod im Alter.

9. Marilyn Monroe

Marilyn Monroe wurde in Norma Jean Mortenson geboren, aber Norma Jean Baker aufgewachsen, wuchs in Pflegefamilien auf. Ihre Mutter war geistig und finanziell untätig und ihr Vater war abwesend. Obwohl Monroe in einigen Pflegeheimen sexuell missbraucht wurde, lehnte ihre Mutter hartnäckig durch geeignete Familien ab. Mit 16 erfuhr sie von ihrem derzeitigen Umzug ihrer Familie ihrer Familie von Kalifornien nach Virginia und plant, sie aufzugeben. Marilyn heiratete ihren Freund nicht, anstatt sie wieder zum System zurückzukehren, anstatt sie zurückzukehren. Sie nahm einen Job in einer Flugzeugfabriksprühteile an, in der sie vom Yank Magazine fotografiert wurde. Der Fotograf ermutigte Monroe, eine Modellkarriere zu verfolgen, die schnell zu einem Hollywood -Vertrag führte.

Es gibt Hinweise darauf, dass Monroe eine High School besucht hat, aber aufgrund ihrer Ehe und Karriere gab sie die formale Bildung auf. Trotzdem war Monroe ein unersättlicher Leser und genoss klassische Musik. Sie wurde schließlich zu einem ikonischen Sexsymbol und verdiente einen Golden Globe für die beste Schauspielerin in einer Musical/Comedy für Manche mögen es heiß (1959). Die Bombe erschien vor allem in 33 Filmen Meine Herren bevorzugen Blondinen (1953), Wie man einen Millionär heiratet (1953) und Lass uns Liebe machen (1960). Nachdem er Joe DiMaggio geheiratet hatte und eine Affäre mit Präsident John F hatte. Kennedy, Monroe starb im Alter von 36 Jahren an einer Barbiturat -Überdosis.

8. Al Pacino

Alfredo James Pacino wurde in East Harlem als Sohn italienischer amerikanischer Eltern geboren, die sich im Alter von 2 Jahren scheiden ließen. Er zog mit seiner Mutter in die Miets seiner Großeltern mütterlicherseits in der Bronx. Al war ein Unruhestifter, der durch Rauch von Zigaretten mit 9 rebellierte und mit 13 Alkohol und Marihuana abgeschlossen hat. Pacino wollte ein professioneller Baseballspieler werden und konzentrierte. Mit seinen Träumen, als Ball geschnitten zu werden, konzentrierte sich Pacino auf die Aufführung, wurde jedoch zunächst von Manhattans Actors Studio abgelehnt. Häufig studierte er in weniger prestigeträchtigen Studios Obdachlosen und Couchsurfen. Er akzeptierte keine Niederlage und wurde schließlich in das Actors Studio aufgenommen. Seine Karriere stieg in die Höhe Panik im Needle Park (1971) und werfen ihn als der führende Schauspieler in der Pate (1972).

Zusammen mit seinem besten Schauspieler in einer führenden Rolle Oscar für Duft einer Frau (1993) hat Pacino 41 Nominierungen und insgesamt 34 Auszeichnungen erhalten. Andere denkwürdige Filme sind Narbengesicht (1983), Serpico (1973), Hund Tag Nachmittag (1975) und Hitze (1995). Er ist auch ein versierter Schauspieler, Schriftsteller, Regisseur und Produzent. Obwohl Pacino von der High School abfiel, wurde er 2006 mit einer Ehrenpatronage der Philosophical Society des Trinity College ausgezeichnet. Pacino ist weiter. DeMille Award for Lifetime Achievement und den Life Achievement Award des American Film Institute im Jahr 2006.

7. Clark Gable

William Clark Gable wurde fälschlicherweise in seiner Geburtsurkunde als kleines Mädchen aufgelistet und wurde als Ölbohrer und eine Hausfrau geboren. Im Alter von zehn Monaten starb Gables Mutter an einem Hirntumor. Als er zwei Jahre alt war, heiratete sein Vater wieder. Clark war ein gut gekleidetes Kind, das gerne Instrumente spielte und Autos reparierte. Wegen finanzieller Schwierigkeiten musste Gables Vater gezwungen, sich in der Landwirtschaft zu bewegen und sich zu versuchen. Gable war ein Ausgestoßener im benachbarten ländlichen Ohio -Stadt und war mit dem Umzug unzufrieden. Trotz des Drucks, auf der Familienfarm zu arbeiten, nahm der 16 -jährige Gable einen Job in einer Reifenfabrik an, nachdem er die Schule verlassen hatte. Nachdem er mit 21 Jahren Geld von einem entfernten Verwandten erbte, zog er nach Portland, Oregon. Nach einer neuen Frisur, zahnärztlichen Arbeit und Lektionen, um seine hohe Stimme zu senken, links Gable nach Hollywood links. Er ließ seinen ersten Bildschirmtest aus, schaffte es aber, als Extra Arbeit zu bekommen.

Gable Gable "The King of Hollywood" gilt als der siebte größte männliche Star aller Zeiten vom American Film Institute. In den 1930er Jahren war seine Popularität nur dem Shirley Tempel an zweiter Stelle. Er spielte in so denkwürdigen Filmen wie Es passierte eines Nachts (1934), Vom Winde verweht (1939), Meuterei auf der Bounty (1935) und Die Misfits (1961). Gable beurteilte sich freiwillig von der Schauspielerei während des Zweiten Weltkriegs und diente im Army Air Corps. Der beste Schauspieler in einer führenden Rolle Oscar, für den er gewann Es passierte eines Nachts wurde zweiundsechzig Jahre später von Steven Spielberg gekauft und an die Motion Picture Academy gespendet. Nachdem er in 81 Filmen aufgetreten war, starb er im Alter von 59 Jahren an einem Herzinfarkt.

6. Humphrey Bogart

Die Bogarts geboren zu einer erfolgreichen Illustrator -Mutter und dem Vater des Chirurgen und hatten große Hoffnungen auf ihr ältestes Kind. Nachdem Humphrey private New Yorker Grundschulen besucht hatte, wurde er an die prestigeträchtige Phillips Academy in Massachusetts geschickt, um ihn auf die Yale Medical School vorzubereiten. Bogart wurde kurz darauf für eine unbekannte Kombination aus schlechtem Verhalten ausgewiesen- Trinken, Rauchen, Mitarbeiter in einen See und/oder schlechte Noten werfen. Seine Eltern waren verzweifelt und Bogie schämte sich unglaublich seines Versagens. Mit begrenzten Karriereaussichten schrieb er sich für die Marine ein. Der Ersten Weltkrieg endete bald darauf und er kehrte in Reservekapazität nach Hause zurück. Bogart arbeitete ein paar weltliche Jobs, bis der Vater eines Freundes eines Freundes ihn anstellte, um in World Filme zu arbeiten.

Obwohl Bogart nie zu einem Äquivalenzabschluss zurückkehrte, las er gut gelesen und genoss die Gesellschaft von Intellektuellen. Er trat in insgesamt 75 Filmen auf und gilt als die größte männliche Legende des American Film Institute. Bogie spielte in mehreren unvergesslichen Klassikern, einschließlich High Sierra (1941), Der maltesische Falke (1941), Der Schatz von Sierra Madre (1948) und Sabrina (1954). Obwohl er Nominierungen für erhielt Casablanca (1942) und Die Cain -Meuterei (1954) gewann er den besten Actor Academy Award für Die afrikanische Königin (1951). Nachdem er einen langen Kampf gegen Halskrebs mit Frau Lauren Bacall an seiner Seite gekämpft hatte, starb er 1957 im Alter von 58 Jahren.


5. Julie Andrews

Die als Julie Elizabeth Wells 1935 geborene Schauspielerin war das Produkt der außerehelichen Affäre ihrer Mutter mit einer Freundin der Familie. Nach einer Scheidung und Wiederverheiratung eines Alkoholikers lebte der Dreier in einer sehr schlechten Gegend von London. Bei mehr als einer Gelegenheit schob sich Ted Andrews betrunken in das Zimmer seiner Stieftochter, wodurch sie ein Schloss an die Tür legte. Beide Vaudeville -Darsteller, Julies Mutter und Stiefvater, erkannten bald ihr Talent, bekam ihren Unterricht und stellten ihre Mittelstufe. Ihr pech-perfekter Vier-Oktave-Gesangsstimme trug Andrews schnell zum Ruhm-im Alter von 20 Jahren sang sie im London Palladium und debütierte am Broadway. Ihr Talent hat ihre Mutter auch veranlasst, ihre Ausbildung zu vernachlässigen und sich auf die Leistung zu konzentrieren.

Trotz des Mangels an einem High -School -Diplom wurde Andrews ein bemerkenswerter Künstler mit unzähligen Bühnen- und Filmproduktionen mit. Zu ihren bemerkenswerten Filmen gehören: Mary Poppins (1964), Der Klang von Musik (1965), Gründlich moderne Millie (1967) und Victor Victoria (1982). Sie wurde nicht nur 1999 zum Ritter geschlagen, sondern auch eine versierte Schriftstellerin, die mehrere Bücher sowohl unter ihrem eigenen Namen als auch unter dem Pseudonym Julie Edwards verfasst hat. Ihre Karriere wurde von t wiederbelebtEr Prinzessin Diaries (2001) und sie genießt weiterhin Kassenerfolg mit Spracharbeiten in jugendorientierten Filmen.

4. Marlon Brando

Marlon Brando war allgemein als einer der einflussreichsten Schauspieler des 20. Jahrhunderts angesehen. Seine Mutter war ein Darsteller, der einen damals unbekannten Henry Fonda betreute. Brandos Schwester zog von ihrem Haus in Nebraska, um eine Karriere in New York City zu verfolgen. 1943 brach Brando die Schule ab und folgte, um seiner miserablen Kindheit zu entkommen, die durch alkoholische Eltern verursacht wurde. Brando hat sich für Schauspielkurse eingeschrieben und wurde von Stella Adler entdeckt, die ihn in russischen emotionalen Gedächtnistechniken trainierte.

Brandos Broadway -Auftritte führte ihn bald nach Hollywood, wo er in 43 Filmen und Fernsehsendungen spielte und eine Karriere übernahm, die über 50 Jahre überging. Einige seiner größten Aufführungen waren in den Klassikern Endstation Sehnsucht (1951), An der Uferpromenade (1954), Der Pate (1972) und Apokalypse jetzt (1979). Zusammen mit 30 anderen Schauspielpreisen gewann Brando 2 Oscars und wurde ein politischer Aktivist, der Indianer und Afroamerikaner unterstützte. Er starb im Alter von 80 Jahren und litt an Diabetes, Leberkrebs und Lungenfibrose.

3. Mary Pickford

Mary Pickford war die bedeutendste weibliche Pionierin des Films, im Alter von 6 Jahren auf die Bühne gestoßen. Obwohl sie Gladys Marie Smith in Ontario, Kanada, geboren wurde, war sie zu Beginn ihrer Karriere als Baby Gladys, das Mädchen mit den goldenen Haaren und Amerikas Schatz bekannt. Das Aufführen wurde dank ihrer schauspielerischen Eltern zur zweiten Natur für dieses schöne Kind. Sowohl ihre Kindheit als auch ihre Ausbildung wurden für den Film vernachlässigt. Nach der Bühne stimmten Marys Teenagerjahre perfekt mit der Morgendämmerung des Films zusammen und sie spielte allein in 1909 in einem satten 51 Filmen mit den Hauptrollen. Insbesondere d. W. Griffith wurde gefallen und wirkte sie in viele stille Projekte aus.

Pickford ist am bekanntesten für Rollen in Das arme kleine reichen Mädchen (1917), Stella Maris (1918), Vaters lange Beine (1919) und Koquette (1929). Im Alter von 20 Jahren hatte Amerikas Schatz in 176 Filmen gespielt und sie danach ihren Zeitplan drastisch zurückgeschnitten. Sie handelte gegen das Schreiben und Produzieren von Filmen und setzte sich für die Rechte der Akteure bei Vertragsabrechnungen ein. Trotz ihrer mangelnden formalen Ausbildung war Pickford eine versierte Geschäftsfrau: Sie half bei der Gründung von United Artists Pictures und der Akademie der Motion Bilder Kunst und Wissenschaften. 1935, nach 236 Filmen, war sie erschöpft und verließ Hollywood vollständig. Mary wurde 1976 Oscar für lebenslange Leistungen ausgezeichnet und starb drei Jahre später im Alter von 87 Jahren.

2. Charlie Chaplin

Der Sohn eines alkoholischen Vaters und der geistig kranken Mutter, Charles Chaplin, hüpfte durch die Straßen von London und lebte als Kind Pauper. Nachdem sein Vater an Zirrhose gestorben war und seine Mutter institutionalisiert wurde, unterstützte sich der verlassene Junge, indem er in Schauspieltruppen auftrat. Sein Talent wurde bald anerkannt und er tourte zweimal auf Amerika, wo er schließlich im Alter von 23 Jahren blieb. Nur ein Jahr später wurde er von Fatty Arbuckle entdeckt und unter Vertrag mit der Keystone Film Company untergebracht. 1914 schuf er seinen berühmten Trampcharakter, teilweise basierend auf seinen jugendlichen Erfahrungen.

Während er aufgrund von Schwierigkeiten im Kindesalter nur sehr wenig formelle Ausbildung hatte, schrieb Chaplin schließlich eine Autobiographie und 86 Drehbücher. Er gilt als einer der großen Pioniere von Hollywood und half mit der Mitbegründerin von United Artists Pictures. Chaplin spielte in 86 Titeln, 73, bearbeitet 56, produzierte 37 und komponierte die Ergebnisse auf 18. Chaplin war am bekanntesten für seine Schauspielarbeit in Der Goldrausch (1925), Lichter der Stadt (1931), Moderne Zeiten (1936) und Der große Diktator (1940). Obwohl er nur einen Oscar für die beste Partitur von Rampenlicht (1952) gewann, erhielt er zwei Ehrendocars im Abstand von 40 Jahren zwei Ehrendocars. Im Alter von 88 Jahren 1977 wurde er 1975 von Königin Elizabeth II. Ritter geschlagen.

1. Sidney Poitier

Sidney Poitier wurde in Miami geboren in den bahamischen Eltern geboren und wurde nicht erwartet. Er wuchs als Sohn eines armen Bauern auf Cat Island auf und brachte die Schule mit 13 Jahren ab, um seinen Eltern zu helfen. Poitier suchte ein besseres Leben und wurde im Alter von 15 Jahren zu seinem Bruder in Miami geschickt, um mit seinem Bruder in Miami zu leben. Sidney wurde bald müde von der Rassenspannung in Florida und zog nach New York City. Er arbeitete eine Reihe von einfachen Jobs und log über sein Alter, um sich der Armee anzuschließen. Poitier wurde desillusioniert vom Militär und stützte sich auf seine angeborenen Schauspielkenntnisse, um psychische Erkrankungen vorzunehmen, und wurde entlassen. Aufgrund seines Akzents und seiner schlechten Lesefähigkeiten scheiterte er ein Vorsprechen in das American Negro Theatre und wurde aufgefordert, ein Geschirrspüler zu werden. Erzurbend kaufte er ein Radio und hörte es für unzählige Stunden, um seinen Akzent zu verbessern. Ein zweites Mal lehnte er zu, als Hausmeister im Austausch für Schauspielstunden und minimales Gehalt zu arbeiten. Poitier wurde wegen seines ähnlichen Akzents eine Zweitbesetzung für Harry Belafonte und wurde schließlich ernst genommen.

Poitiers Durchbruch war in Blackboard -Dschungel (1955) und er fuhr fort, in Die trotzigen (1958), Rate wer zum Abendessen kommt (1967) und In der Hitze der Nacht (1967). Er war der erste Afroamerikaner, der einen Oscar für einen Vorsprung für eine Führung gewann Lilien des Feldes (1963) und erhielt auch den Honorary Award 2002 von der Akademie der Künste und Wissenschaften für seine Leistungen als „Künstler und Mensch.Er ist ein erfahrener Schriftsteller, politischer Aktivist und Regisseur. Er genoss die doppelte Staatsbürgerschaft und fungierte seit 1997 als bahamischer Botschafter in Japan. Im Jahr 2009 erhielt Poitier die Präsidentschaftsmedaille of Freedom, die höchste erreichbare zivile Ehre,.

Wenn Sie einen Highschool -Ausfall zur Aufgabe haben, um dieser Liste (Muss ein Filmschauspieler und berühmt sein muss) oder ein Lieblingsvideo einer der Legenden auf dieser Liste, hinterlassen Sie bitte einen Kommentar. Youtube: